Disonanciabecedarium

2008-10-20T03:56:00.000-07:00

Video final edición 2007/08.
Duración: 21 minutos.

Mirar atrás (mirar adelante)

2008-10-15T09:57:00.000-07:00

Ahora que la nueva edición de Disonancias 2008/09 está a punto de iniciar sus sesiones de trabajo, recupero el material que grabé durante las presentaciones finales de la edición anterior. Sucedió en junio de 2008 y las empresas y artistas del proyecto giraron por San Sebastián (edificio Tabakalera), Vitoria (museo Artium) y Bilbao (sede EITB) presentando sus resultados y conclusiones finales. En Madrid y Barcelona también hubo sesiones, pero ahí no hubo cámara oficial disonante.
Como yo también presentaba el video final, pues no grabé mucho durante los actos, por eso he optado por un video resumen que se podría llamar "abrir y cerrar de ojos".
Mucha suerte a los nuevos disonantes.
Final, principio, final.

Disonanciabecedarium. Intro

2008-07-10T10:41:00.000-07:00

PRESENTACIÓN

1. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:40:00.000-07:00

DORLET + ÁLVARO CASTRO, FRAN GALLARDO, CARLOS CASTAÑEDO

2. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:38:00.000-07:00

IKERTIA + DIEGO SOROA

3. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:37:00.001-07:00

IMAR + ReD

4. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:35:00.000-07:00

LANIK + RECETAS URBANAS

5. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:32:00.000-07:00

LANTEGI BATUAK + AMASTÉ

6. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:30:00.000-07:00

POLO GARAIA + CONSOL RODRÍGUEZ Y MARIANO MATURANA

7. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:22:00.000-07:00

SARKIS + DANIELA BERSHAN

8. Disonanciabecedarium

2008-07-10T10:15:00.000-07:00

LABEIN + ANIA BAS

Final. Disonanciabecedarium

2008-07-10T09:58:00.000-07:00

1895-2007/08

Polska/Polonia/Poland

2008-06-02T07:41:00.000-07:00

Hace dos años dirigí un cortometraje polaco y en blanco y negro en las playas de Uruguay. Titulé aquella historia con la palabra Wrócic, que en polaco quiere decir "Volver". Hoy, mientras repaso el abecedario particular de la artista disonante Ania Bas, vuelvo a Polonia. Y vuelvo también a la idea de que a veces prefiero no entender nada para entender las cosas.
Pedí a Ania que me respondiera en su idioma y que definiera con palabras su experiencia de nueve meses en el centro tecnológico Labein. Esto es lo que me respondió.
Y mientras llegan las traducciones y subtítulos, yo prefiero escuchar todas esas palabras desconocidas y entender lo que Ania nos está diciendo sin necesidad de saber idiomas.
El video termina con una interferencia radiofónica y una playa (imágenes finales de Wrócic).

Junio ending

2008-06-02T03:20:00.000-07:00

Esto de titular todo esto como "Junio ending" me ha recordado un poco a Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen. Películas aparte, el caso es que la edición 2007/08 de Disonancias está cerca de su final. Los días 17, 18 y 19 de junio se presentan los proyectos en San Sebastián, Vitoria y Bilbao y después la gira de empresas y artistas viaja a Madrid y a Barcelona.
Aquí más información sobre el DISONANCIAS TOUR (no tenemos a Amy Winehouse, ¡pero estamos nosotros!).
Dedico estas últimas semanas a cerrar grabaciones y ajustar la edición de un video final de 15 minutos que se pasará a modo de memoria visual del proyecto antes de las presentaciones. Estamos también estos días haciendo balances, preguntándonos cómo empezó todo, qué hemos aprendido durante estos nueve meses e inventándonos lo que puede suceder a partir de ahora.
Como lo mío tiene mucho de colección de imágenes y de sonidos, he abierto un FLICKR a modo de álbum de fotos de todo lo sucedido. Ahí está parte de lo fotografiado/filmado.
Pasen y vean: cine estático y mudo.

ZZZ: menú Picasso mantel

2008-05-19T08:37:00.000-07:00

Una de las actividades propuestas por la artista polaca Ania Bas en el centro tecnológico Labein Tecnalia ha consistido en un concurso de dibujo celebrado a la hora de comer. Hasta hace una semana, los trabajadores de Labein comían sobre manteles de papel blanco. Ania pensó que tanta blancura y seriedad merecían animarse un poco y durante unos días repartió rotuladores en el comedor y abrió un concurso de "decoración" gastronómica. Los mejores dibujos se sometieron a votación popular y la semana pasada se estrenó el nuevo mantel ganador, un díptico que une el Gernika de Picasso con una monumental siesta con ronquidos y zetas (click en la imagen para ampliar).
¿Qué es lo que ha aportado esta experiencia a las comidas? Hay debate. El dibujo se ha comentado mucho. También los que no participaron en la primera experiencia están ya afilando sus plastidecor para la próxima edición. Hay incluso comensales que juegan a intervenir sobre el dibujo antes de asaltar los postres.
Yo tuve la oportunidad de grabar uno de esos momentos de interacción. El título podría ser "el vuelo o cómo convertir un trozo de papel en un avión en blanco y negro con destino a alguna parte".

NOTA 1: original drawing, Aitor Amundarain. The drawing has been voted best out of 62 drawings created during lunch breaks in February 2008.

NOTA 2: las imágenes en blanco y negro están sacadas de la película Dr. Strangelove (1964) de Stanley Kubrick.

Sevilla Bola-Palo (capítulo cero)

2008-05-14T11:48:00.000-07:00

Estoy revisando y editando el material grabado en Sevilla, donde viajé hace una semana para visitar el estudio de Santiago Cirugeda (Recetas Urbanas), arquitecto-artista-activista que trabaja en colaboración con la empresa de construcción Lanik dentro del marco de Disonancias.
Apuntes breves:

1.
"¿Acaso vivo yo en el interior de un cine?".
Escribí esta pregunta extraña en mi cuaderno de notas después de visitar el estudio-zulo de Santiago. Por mucho que un arquitecto sea un arquitecto no tiene porqué vivir en una casa de arquitecto. En el caso de Recetas Urbanas, el estudio-casa no es ni un contenedor ilegal construído en una azotea, ni un añadido de plástico adosado a una fachada por medio de un sistema de andamios. El lugar se encuentra detrás de una puerta roja sin distintivos y sin timbre y se parece más al garaje donde Steve Jacobs invento el Macintosh que a una de esas fotos luminosas y con vistas al Támesis que ilustran los artículos sobre la nueva arquitectura.
Puro Santiago Cirugeda.
Mientras monto la pieza larga con las declaraciones de Santiago y de su equipo, subo a modo de aperitivo un fragmento breve de arquitecura deconstructivista. Un agujero en el techo, vamos.

2.
En los viajes largos no llevo trípode, por lo que en esta entrevista/visita la cámara se mueve, rompiendo completamente el estilo cuadrado que he seguido hasta ahora en el documental. Podría decir que todo esto no es más que un recuerdo al cine dogma danés. Pero no. Cargar con el trípode desde Bilbao hasta Sevilla era un poco lío y al final opté por la cámara en mano. Si después los críticos quieren ver en la inestabilidad de la imagen un guiño a la subversión arquitectónica de Cirugeda, pues todos tan contentos.

3.
Bola-Palo. Es el nombre que han dado en Recetas Urbanas al proyecto de colaboración con Lanik. Bola-Palo. Próximamente en el blog.

Sobre los latidos (sístole-diástole)

2008-04-30T07:08:00.000-07:00

1.
La primera vez que visité la Fundación Ikertia en Bilbao acababa de terminar la navidad.
Pensaba ir subiendo al blog diferentes capítulos de aquella visita, pero al final he completado una pieza de cuatro minutos que alterna declaraciones de la empresa sobre sus planes de trabajo dentro del marco de Disonancias con palabras de Diego Soroa, arquitecto fundador de Cuantics Creatives y artista colaborador con Ikertia en este proyecto.
La lista de capítulos incluía los siguientes títulos:
- Navidad.
- Abecedario.
- Declaraciones.
- Una reunión.
- Final.

2.
En la pieza de hoy faltan imágenes. Tratándose de un proyecto “cardiaco” me hubiera gustado editar un par de cardiogramas o unas tomas de la ciudad acelerándose o a cámara lenta. Iré completando todo esto para el proyecto de documental final.
Y tengo que pedir a Diego el video que utilizó en la presentación que hizo en Tecnalia, pues en aquellas imágenes se explicaba muy bien todo lo del metrocardiograma y lo que supone tomar el pulso a la ciudad.

3.
Ahora aquí debería estar sonando un corazón (NOTA: investigar cómo subir clips de audio al blog).
Pero como por ahora no suena nada, recupero un documento audiovisual que con sus dos ventrículos y sus dos aurículas, causa admiración.

¡¡¡UUAAiiaaaaAAAAA!!!

2008-04-24T12:50:00.000-07:00

Si el experimento que propone Disonancias se centra en lo que sucede cuando se juntan un artista y una empresa, Tecnalia y Ania Bas (Disanialia) se atreven con una pregunta todavía más arriesgada:

¿Y si un grupo de niños tomaran un centro tecnológico y pusieran en marcha todo un protocolo de imaginación, gritos, dibujos, experimentos y aplausos?

Borja Izaola de Tecnalia me pasó ayer un DVD que recogía imágenes de aquella experiencia que realizaron a finales del mes de marzo. El plan es revisar el material, idear un guión junto con Ania y su equipo "disonante" y realizar una pieza de cinco minutos que muestre lo que fue la experiencia y qué ha supuesto para Tecnalia. Es un proyecto en construcción que iremos completando en las siguientes semanas.
Eso sí, yo no he podido resistirme a iniciar un montaje y hoy mismo subo ya un video a modo de trailer/adelanto de lo que será la película futura.
Hay gritos y tambores. También un bombero futurista, dibujos transparentes y un final que no es un final sino otra cosa:
- ¡Otro más, otro más, otro más!

NOTA:
En el clip he utilizado sonidos de las películas Cero en Conducta (Jean Vigo, 1933), y Código Desconocido (Michael Haneke, 2000).

Exposed. Una película

2008-04-22T08:25:00.000-07:00

1.
Hace unos meses vi un documental sobre los cineastas Luc y Jean Pierre Dardenne al que sabía que tenía que volver. Los hermanos belgas hablaban en aquellas imágenes sobre el hecho de filmar fábricas. Y en su reflexión, huían de las chimeneas y de la estética del humo industrial. “La trampa del cineasta: la belleza de los altos hornos”.
Ellos prefieren estar cerca de los personajes. Yo también, pero para llegar a esa proximidad tengo que empezar por filmar el paisaje.

2.
Este recuerdo me sirve para volver al cine. Pero no a una sala de proyección, sino al cine. Al cine dentro de una cámara.
En el encuentro de artistas y empresa en Tecnalia de hace unas semanas tiré por primera vez en este documental un rollo de Súper-8mm. Quince metros. Puro cine. Rodé en exteriores con una Leicina Special de 1972 (hace tiempo que dejaron de fabricarse estas cámaras) y película Kodak blanco y negro, sensibilidad 100 ASA. Estábamos en una de las terrazas de Tecnalia, en mitad de un descanso, con buen tiempo y charlando sobre las presentaciones y los avances en los proyectos. Fueron tres minutos de película antes de que apareciera el aviso de “Exposed” en la cámara. Película expuesta. Fin.
Hoy estoy preparando el paquete para enviar el rollo a unos laboratorios que hay en Berlín. Allí lo revelarán. Después me devolverán la película y la proyectaré en casa. Y si en las imágenes encuentro lo que espero de un rollo de cine de tres minutos expuesto en blanco y negro en pleno siglo XXI, sé que el documental final para Disonancias empezará justo con esas imágenes. Y a pesar de que este ejercicio de cinematógrafo antiguo pueda parecer anacrónico en mitad de un proyecto que aúna tecnología, arte, innovación y desarrollo, el cine sigue siendo la única explicación para todo esto. Los fantasmas en la pantalla. Los espectros. La luz y las sombras.

Tiempos

2008-04-21T09:14:00.000-07:00

1.
Me siguen llamando la atención las “empresas-silenciosas”, aunque poco a poco, y con todo esto de Disonancias, voy acostumbrándome. Este término inventado se me ocurrió después de visitar por primera vez Tecnalia y en contraposición a la imagen clásica de las fábricas de máquinas dentadas, palancas y engranajes.
Si en Tecnalia cambié la mecánica ruidosa por las batas blancas de los centros de investigación, en mi visita a Polo Garaia he confirmado que la empresa del siglo XXI tiene más que ver con una mesa de trabajo, un ordenador y un departamento de innovación que con los palés, cintas transportadoras y sirenas que anuncian la salida de la fábrica.
En mi caso, de lo que se trata ahora es de buscar la parte visual de todo esto, pues no hay duda de que el humo y los raíles de la revolución industrial son mucho más atractivos visualmente (cinematográficamente) que las salas de reuniones y los despachos con cuadros abstractos en las paredes. Y en eso estoy, buscando imágenes que sin hacer ruido sigan diciendo cosas sobre lo que somos.

2.
Visité Polo Garaia acompañando a Mariano Maturana y Consol Rodríguez, los dos artistas que están colaborando dentro del marco de Disonancias con este centro de innovación de Mondragón (aquí, su BLOG sobre el proyecto). En breve viajaré a Barcelona para entrevistarles, pero por ahora me quedo con una imagen que aún no he grabado pero que me gustaría que formará parte del documental final: Mariano y Consol están diseñando un espacio de trabajo dentro de Garaia que servirá como sala de reuniones y de creación. Será una especie de laboratorio de creatividad que fomente la comunicación y el flujo de ideas de sus usuarios. Por ahora el espacio sólo existe sobre los planos, pues esta fase de Garaia está aún en construcción. Pero Mariano y Consol me mostraron el lugar en el que estará esa sala y me gustó mucho escuchar la descripción futura del lugar cuando lo que yo veía no eran más que paredes de cemento armado y columnas sin remachar. La visita invisible y visible a la futura sala fue todo un ejercicio de imaginación.
En la próxima, repetimos y grabamos.

3.
En el video de hoy, abecedario a cargo de Andoni Gartzia, director gerente de Polo Garaia.

Tiempos:

Autopista hacia el futuro

2008-04-18T02:41:00.000-07:00

FUNDACIÓN LANTEGI BATUAK
Organización sin ánimo de lucro que genera oportunidades laborales lo más normalizadas posibles para lograr el máximo desarrollo de personas con discapacidad, preferentemente intelectual, de Bizkaia.
Dentro del proyecto de Disonancias colabora con AMASTÉ.

1.
Pasé la mañana del miércoles 16 de abril en Lantegi Batuak y poco a poco empiezo a reordenar todas las imágenes tomadas.
El abecedario de Disonancias sigue su curso y hoy he probado a juntar una autopista de tres o más carriles con una respuesta sobre el futuro:
- ¿Cómo creéis que será el recuerdo de la colaboración de Lantegi Batuak con Disonancias y Amasté dentro de algunos años?

2.
En la creación del abecedario, Jesús Mª Gorostidi, jefe de taller, y Txema Franco, Director Gerente.

3.
Me llamaron mucho la atención las sillas personalizadas de uno de los talleres.
Le comenté a Txema que aquel detalle de humanizar el espacio de trabajo era una idea que seguramente también se repetía en las oficinas de Nokia, Google o cualquiera de los centros más innovadores del mundo empresarial. Podía imaginarme salas de ideación y de desarrollo de proyectos en los centros de investigación más punteros del mundo donde todo estuviera personalizado con la intención de convertir aquellos espacios en lugares más cercanos y amenos. Lo curioso es que en Lantegi Batuak la innovación es algo mucho más natural y que precede a cualquier teoría.
Txema me contó que aquel detalle de los nombres era en su caso una necesidad real, pues algunas de las discapacidades de los trabajadores hacían que sus sillas tuvieran una altura o características de regulación especiales que las convertían en únicas e intransferibles. Por eso terminaron "nombrando" todas las sillas.
Pero no era aquel el único caso de "I+D+I por naturaleza"; Jesús Mª me explicó otro ejemplo que se daba en sus talleres: con la idea de hacer los montajes más sencillos para sus trabajadores habían cambiado los protocolos de montaje habituales de ciertas piezas para terminar así desarrollando procesos más rápidos y sencillos. Y lo curioso es que esas nuevas formas de trabajo habían llamado la atención y se habían implementado en otras fábricas que no trabajaban con discapacitados pero que veían en esas innovaciones una forma de ser más eficaces.

4.
Me invento ahora una palabra: preinnovación. Innovación que precede a la innovación. Lantegi Batuak.

D de Disonancias

2008-04-15T13:01:00.000-07:00

1.
¿Dónde empezó todo?
Comienzo este capítulo volviendo a los orígenes del proyecto y haciendo después un repaso del calendario de trabajo seguido hasta ahora.
Hace ya muchos meses, estaba repasando el boletín de noticias de Arteleku cuando encontré las bases de la edición 2007/08 de Disonancias. El proyecto me pareció muy atractivo y decidí presentarme en la única empresa que ofrecía un campo de investigación cercano a mi trabajo.
Recupero ahora la información que daba Disonancias sobre la empresa a la que dirigí mi propuesta de investigación: EITB.

ACTIVIDAD PRINCIPAL
Euskal Irrati Telebista es el primer grupo de comunicación de Euskadi, con cuatro cadenas de televisión y cinco emisoras de radio. Conecta diariamente con más de un millón de ciudadanos, a quienes ofrece, principalmente, información cercana y entretenimiento.

EQUIPO QUE COLABORARÁ CON EL ARTISTA
El artista trabajará con un equipo multidisciplinar compuesto por profesionales procedentes de distintas áreas de la sede de Miramón. Se buscarán colaboraciones/aportaciones específicas según las necesidades del proyecto.

CONCEPTO A INVESTIGAR
Investigar el formato documental (guión, realización, edición) y plasmarlo en un audiovisual que recoja el conjunto de las colaboraciones desarrolladas dentro de DISONANCIAS 2007/08. El artista tendrá también que realizar un spot anunciando el proyecto que será emitido en los canales de EITB.

2.
Hablar con alguien.
En noviembre del 2007 se inicia la colaboración entre Disonancias, EITB y yo mismo. Hay al principio ciertos desencuentros comunicativos con la empresa, sobre todo a la hora de fijar reuniones de trabajo o definir el interlocutor adecuado. Es entonces cuando el principal grupo de comunicación de Euskadi tiene un “pequeño” problema de comunicación interna que desemboca en su no-presencia durante las jornadas de trabajo entre artistas y empresas de la escuela de ingenieros de Bilbao. Pero como de lo que se trata es de aprender y de avanzar en el proyecto, se suceden dos reuniones para sentar las bases de todo esto: una “oficial”, el día 8 de enero en Miramón (San Sebastián) con Javier Arizkorreta; y otra informal con Manu Castilla en una cafetería de Durango. En ambos encuentros charlamos de forma general sobre el proyecto y sobre las espectativas de colaboración. Finalmente, y quedando claro que es necesario un interlocutor con la empresa EITB que pueda dedicar un tiempo al desarrollo del proyecto, Urtzi Arriaga asume ese papel. Estamos en febrero del 2008.

3.
Formación de un equipo.
Las bases del proyecto decían que el artista colaboraría “con un equipo multidisciplinar compuesto por profesionales procedentes de distintas áreas de la sede de Miramón”. Es una premisa que no sirve, pues Miramón es la sede de los programas de ficción de EITB y aquí de lo que se trata es de trabajar el formato documental. Las reuniones con Urtzi se suceden en la nueva sede de EITB de Bilbao y mi principal interés en todo momento es dar con ese equipo multidisciplinar con el que desarrollar la investigación. Nos reunimos el día 1 de febrero y el 29 del mismo mes tratando de definir propuestas concretas sobre el tipo de colaboración que se puede dar entre la empresa, Disonancias y yo. Hay avances sutanciales referentes sobre todo a la comunicación del proyecto de Disonancias en los medios de comunicación del grupo: presencia del proceso documental en un programa de televisión, emisión de dos spots y presencia en la página web. ¿Pero qué pasa con los contenidos de la investigación sobre el formato documental? Todavía estamos muy lejos. Me acuerdo ahora de Julio Verne y titulo lo que sigue como un “viaje al centro de la disonancia”.

4.
¿Quiénes somos?
¿Qué estamos investigando realmente?
¿Le interesa todo esto a EITB?
Mes de marzo. La disonancia principal en este momento del proceso llega de la imposibilidad de responder a estas tres preguntas aparentemente simples. Sigue sin formarse el equipo multidisciplinar y mi trabajo de documentar el proceso de artistas y de empresas sigue siendo un trabajo completamente solitario y sin ningún feedback. Y da la sensación de que en EITB no se sabe todavía qué es todo esto de Disonancias. Pero a estas alturas de la película comienzo a mirar todo con otros ojos. Siendo Disonancias un proyecto de investigación y desarrollo, investigo y desarrollo una teoría que podría titularse CASA y que tiene que ver con la creación de unos cimientos colaborativos entre empresa y artista. De lo que se trata es de crear una estructura de trabajo adecuada: un equipo de gente y un hábito de colaboración. Hacer otra cosa sería empezar la casa por el tejado y eso no le sale ni a Cirugeda.
El 11 de marzo nos reunimos en EITB representantes del medio (televisión, radio, internet), Disonancias y yo. No entiendo porqué esa reunión no se ha dado nunca antes –y pienso también en ediciones anteriores- pues supone la presentación general del proyecto de Disonancias dentro de la casa EITB y sólo a partir de ahí es posible establecer unas bases de trabajo conjuntas. Es una reunión importante que yo enmarco dentro del proceso de “creación de una estructura”. Tenemos por lo tanto los cimientos.

5.
Reescritura.
Vuelvo de esa reunión de marzo con un montón de preguntas y alguna respuesta. En primer lugar queda claro que para que EITB se integre en el proyecto de Disonancias es necesario que sea la propia empresa con sus necesidades y dudas la que establezca el concepto a investigar. En este caso la disonancia tiene que ver con Disonancias. La investigación del formato documental tiene más que ver con la necesidad de Disonancias de tener unas imágenes sobre el proceso que con una investigación real que pueda interesar a EITB. De la reunión de marzo quedó claro que sus campos de investigación y desarrollo están más cerca de la creación de contenidos on-line, de los blogs y de la figura del periodista multimedia que de la creación de un documental sobre una edición concreta de Disonancias. Proponen incluso un documental que recupere las empresas que han participado hasta ahora en Disonancias preguntándoles si todo aquello que aprendieron y desaprendieron les ha servido para algo. Es muy interesante escuchar a la empresa planteando dudas y posibles campos de investigaciones. Y esto también forma parte de la idea del "proyecto CASA": si sabemos lo que queremos construir va a ser más fácil para todos empezar las obras.

NOTA: en la próxima reunión EITB/Disonancias/yo, uno de los temas a tratar girará en torno a la propuesta a investigar para la edición del año que viene. Yo creo que es un avance importante.

6.
Retroceder.
Lista de cargos de las empresas participantes en el encuentro de trabajo entre artistas y empresas del día 2 de abril de 2008 en Labein Tecnalia:
Feli Marquínez, director gerente de Dorlet; Juan Pablo Varela, responsable de software de Dorlet; Cristina Casado, departamento comercial de Dorlet; Rafael Ispizua, director de Ikertia; Iñigo Gaminde, desarrollo de negocio de Imar; Unai Arreal, comercial zona norte de Imar; Marta Acha, ingeniera de Imar; José Luis Azkue, director gerente de Lanik; Txema Franco, director gerente de Lantegi Batuak; Ana Coria, comunicación de Lantegi Batuak; Jesús Mª Gorostidi, jefe del taller de Plazakola de Lantegi Batuak; Miguel Martín, responsable de prevención de Lantegi Batuak; Andoni Gartzia, director gerente de Polo Garaia; Luis Alba, director financiero de Sarkis Lagunketa; Iñaki Gallego, técnico de licitaciones y estudios de Sarkis Lagunketa; Fernando Espiga, director de Tecnología de Tecnalia; Borja Izaola, unidad de construcción y desarrollo de Tecnalia; Igone Revilla, unidad de Patrimonio de Tecnalia.

EITB, primer grupo de comunicación de Euskadi,no pudo comunicar mucho, ya que no estuvo presente en el encuentro (siendo la única empresa de las participantes en el proyecto de Disonancias que no pudo asistir). He titulado este apartado “retroceder”, pero también podría haberlo titulado “reincidir” pues tampoco estuvieron en aquella primera reunión de la escuela de ingenieros. Recuerdo a estas alturas de texto que el capítulo de hoy va justamente de las disonancias dadas, por lo que no puedo dejar de lado estas ausencias. Sobre todo, porque EITB hubiera aprendido mucho sobre metodología de trabajo y organización escuchando a los demas artistas y empresas, pues Disonancias también trata de eso, de aprender de la experiencia de los demás y de compartir investigaciones.

7.
Disonancia bicéfala. Ser dos al mismo tiempo.
Con Arantxa Mendiharat, la coordinadora de Disonacias, ya he hablado de esto en alguna ocasión, pero ahora lo pongo por escrito. Durante los primeros meses del proyecto yo no sabía bien si estaba trabajando para EITB o para Disonancias. Por un lado debía desarrollar una investigación conjunta con EITB sobre el formato documental–que además no se estaba dando- y por otro tenía la sensación de ser el encargado de la imagen audiovisual de Disonancias a través del blog. Para mí siempre ha estado muy claro que mi bitácora se centra en el proceso de creación del documental, pero al estar en la página oficial de Disonancias se dieron algunas confusiones al respecto. Al final decidimos que lo mejor era crear un blog autónomo –este- que sirve de memoria del proceso documental. Pero la sensación de ser “doble” sigue muy presente. Para el día 17 de junio tengo que tener listo un video de entre quince y veinte minutos que Disonancias utilizará en las presentaciones de los proyectos en las diferentes ciudades. ¿Pero es ese video parte de la investigación que yo me propuse con EITB? EITB quiere un documental final de 40 minutos para su emisión y yo creo que volvemos a hablar de dos trabajos diferentes: por un lado, lo que quiere Disonancias y por otro, lo que quiere EITB. ¿De dónde procede esta confusión? Yo creo que del hecho de que las expectativas de Disonancias respecto a este proyecto en concreto y de la empresa EITB no coinciden (como ya he escrito, el “concepto a investigar” lo redactó Disonancias en su día y hasta el mes de marzo no nos sentamos a hablar entre todos sobre lo que realmente interesaba a la empresa).
Hay una pregunta que me estoy haciendo últimamente y que tiene que ver con los tiempos de esta colaboración, tanto con EITB como con Disonancias: ¿cuándo termina mi trabajo? Porque si la investigación documental quiere llegar hasta el final sería necesario entrevistar a todos, tanto artistas como empresas, después de las presentaciones de junio y recoger así sus conclusiones. Pero esas presentaciones públicas marcan también el final de algo, por lo que yo por ahora sigo haciéndome esta pregunta y algunas más que ya irán surgiendo en estas páginas.

8.
Sin fin.
Termino ya con el capítulo “disonancias”. Creo que la reunión del otro día en Tecnalía fue muy interesante y motivante (palabra que se debería tener mucho más en cuenta en todo este proceso). Los quince minutos de presentación –en mi caso algo menos por no estar mi empresa presente- resultaron escasos para comentar los avances en la investigación y las disonancias dadas, por lo que he recogido en estos dos capítulos lo que me hubiera gustado compartir con los demás. Termino con buen humor y una continuación: la de las películas que de alguna forma unen arte y empresa. Si hace unos meses empecé esta filmoteca I+D con los hermanos Lumière, hoy sigo con el Jaques Tati en Mon Oncle (Mi tío, 1958). Máquinas, ruidos, plástico y una ristra de salchichas.

Muchas voces y un círculo

2008-04-09T03:41:00.000-07:00

1.
El día 2 de abril nos reunimos todos los Disonantes en las instalaciones de Labein Tecnalia, en el polígono industrial de Zamudio.
La primera vez que visité Tecnalia definí aquel espacio como una centro de investigación "silencioso", pues en vez de máquinas, engranajes, cintas transportadoras y ruidos de taller, el espacio de trabajo lo ocupaban en su mayor parte investigadores e investigadoras de bata blanca concentrados en sus mesas de trabajo. Precisamente uno de los puntos más interesantes de todo esto de Disonancias está siendo ese contraste entre la imagen de las fábricas mecánicas a la vieja usanza con los departamentos de investigación y desarrollo de la nueva empresa.
Si el "silencio" me sirvió como apunte en aquella primera visita, en esta ocasión ha sucedido casi lo contrario, pues de lo que se trataba era de reunirse y de hablar. Hacer ruido, podría decirse: una jornada para contar cómo van las investigaciones en curso y reflexionar sobre las disonancias dadas.

2.
Ahora que estamos más cerca del final que del principio, de lo que se trata es de ir haciendo balances.
A modo de flash-back, recupero la primera reunión que tuve con EITB, donde fijamos los cuatro puntos que queríamos desarrollar a lo largo de la colaboración . ¿Cuáles han sido los avances desde entonces? ¿Donde estamos ahora mismo?

- Estar en la tele: desde el mes de marzo, el programa EITB Kultura emite semanalmente un clip “disonante”: elaborado con imágenes que he tomado durante las visitas a las empresas y a los artistas, las piezas se cierran siempre con un recuerdo de la página web -esta misma página- donde puede seguirse todo el proceso de creación del documental: http://docudisonancias.blogspot.com/.

- WWW: creo que la importancia de los blogs como nuevos portales de información o la creación de contenidos multimedia para la televisión/radio/internet son temas que van a ir desarrollándose a lo largo de las próximas ediciones de Disonancias en su colaboración con la televisión. Por ahora, Disonancias está ya presente en la página de EITB.com como un programa más dentro de su programación. Aún queda mucho por desarrollar al respecto de esta presencia y colaboración on line, pero estar estamos.

- Spot de Disonancias: aparte de un documental sobre la colaboración entre empresas y artistas, mi trabajo también incluía la creación de un spot que anunciara de alguna forma todo esto de Disonancias. En el mes de marzo lanzamos al aire dos spots (ETB1 y ETB2) dirigidos a empresas que anuncian la edición 2008/09 de Disonancias.

- Investigación y desarrollo: uno de los puntos clave de esta relación con EITB consiste en la creación de un equipo de trabajo dentro del grupo de comunicación y en relación con el proyecto de Disonancias con el fin desarrollar una investigación sobre contenidos audiovisuales.
El 11 de marzo tuvimos una reunión –yo la llamaría “La Gran Reunión”- en Bilbao con EITB al completo (televisión, radio, responsables de programas y responsables de contenidos on-line), Disonancias (Arantxa Mendiharat como coordinadora del proyecto) y yo. El título de todo aquello podría ser el de “Construcción de una estructura”, pues de alguna forma sirvió para establecer las bases de la relación empresa EITB/artista en el marco de Disonancias.
Ahora de lo que se trata es de ir repensando y concretando esa colaboración. Y de seguir haciéndose preguntas: ¿Cuáles son los puntos a investigar y a desarrollar? ¿Qué nos aporta? ¿Hasta dónde queremos llegar? ¿Hasta dónde nos implicamos?

SOBRE EL VIDEO DE HOY:
A mí lo que más me gusta es el cambio de vestimenta que se da al completar el círculo. Como si Ricardo Antón de Amasté fuera al mismo tiempo dos personas (con manga larga y con manga corta).

MÁS:
En el blog de Tecnalia y de Ania Bas, más videos, más fotos, más información y muchos más cacharros.

Y EN EL PRÓXIMO CAPÍTULO:
¿Dónde se han dado las disonancias más fuertes?

Palabras y una película

2008-04-01T05:25:00.000-07:00

¿Cómo convertir un abecedario en un documental? La lista de palabras que surgen en torno a la experiencia de Disonancias sigue creciendo. Yo voy preguntando tanto a artistas como a empresas sobre su particular colección de palabras con las que se podría definir el proyecto.
Ahora de lo que se trata es de que el texto vaya dando paso a las imágenes.
- ¿Un documental abecedario?
- Sí, exactamente.

¿Qué otras palabras/frases/ideas deberían aparecer sí o sí en este abecedario documental? Ustedes dirán.

A
¿Yo soy un artista?
¿Esto es arte?
Arriesgarse
Agenda (completa, vacía, llena)

B
Buscando. Sigo buscando.
Beep!
Blogs

C
Colaboración
Consejos
Creatividad: en el artista y en la empresa
Consonancias
Conexiones inesperadas
Contradicciones
Cine documental

D
Disonancias
Dorlet
Discutir
Desarrollo personal
Desarrollo empresarial
Desencuentro
¿Desencanto?
Documental
Diferente
Desconfianza
Diversidad

E
Estoy solo
No estoy solo
Estructuras
Empresa. Esto es una empresa
Ensayo
Error
EITB
Espabilando, que es gerundio
Ediciones anteriores (Divergentes)
Entendimiento
Empatía
Evolución

F
Futuro
¿Fácil? No es nada fácil
Fundación Ikertia
Fun?
Fábrica

G
Ganancias

H
Horas de trabajo

I
Inesperado
Investigación (¿solitaria o conjunta?)
Ideas
¿Incuestionable?
Imágenes que sí
Imágenes que no
Imar
Imaginación
Integrar equipos
Innovar: divertirse innovando, crecer innovando
Incomunicación

J
Por ahora no tengo nada con la "J"

K
Kilómetros

L
Límites
Lejos, me gustaría llegar más lejos

M
Mezclar equipos
Máquinas que hacen mucho ruido
Mail. Tienes un e-mail
Memoria del proyecto

N
Nuevo: nuevas metodologías, nuevos enfoques
Nada
No me entienden. No me hago entender
Nubes: estar en las nubes

Ñ
Ñiiiiiiii (y otros ruidos de los talleres)

O
Oportunidades (¿para quién?)
On line

P
Preguntas, preguntas y más preguntas
Procesos
Pruebas
Prototipo
Personas
Presentaciones
Pies en el suelo

Q
Question mark
¿Quién me habrá mandado a mí meterme en este lío?

R
Romper y recrear
Riesgo, mucho más riesgo
Reuniones

S
¿Sirve para algo?
Shock
Sensaciones (buenas y malas)
Salir y entrar de una fábrica
Spot

T
Trabajo
Televisión: ¿es esto una televisión?
Tiempo: me da tiempo, no me da tiempo

U
Urgente
Único

V
Visión de futuro
Lo veo o no lo veo

W
WWW: ¡Interneeeeeeeet!

X
Despejar la X

Y
Yes
“Para unir palabras o cláusulas en concepto afirmativo”. Por ejemplo: empresas Y artistas.

Z
Z, Z, Z (¿y si se duermen mientras miran el documental?)

Lugares

2008-03-25T10:18:00.000-07:00

Este cuaderno estaba en un sitio y ahora está en otro. Aquí. ¿Por qué? Que nadie se maree. Hasta ahora estábamos alojados en la página de Disonancias y eso creaba la sensación de que todo esto que escribo sobre la creación de una película documental formaba parte de la counicación "oficial" de Disonancias. La cosa quedaba rara y creaba confusión, por lo que he vuelto a mi proyecto inicial de blog y será aquí donde siga cometando la jugada de las imágenes, los sonidos, las empresas y los artistas.
He recuperado todas las entradas del antes llamado blog de Disonancias y las he puesto aquí abajo. Está todo en los archivos. Incluso los comments, que he copiado y pegado como he podido.
Todo comenzó con un abecedario. Y aquí sigue: Disonanciabecedarium.

En el aire

2008-03-25T08:04:00.000-07:00

Finalmente esto es lo que se está emitiendo en la televisión.
- ¿Tú lo has visto?
- No, yo todavía no.
Lo van repitiendo en diferentes franjas horarias, tanto la versión para ETB2 (en castellano) como la versión para ETB1 (en euskera). Subo las dos versiones en un único clip: primero está la de ETB2 y después la de ETB1.
Los clips han sido realizados con imágenes tomadas en IMAR y TECNALIA y con las voces de Diego Soroa, Borja Izaola, Igone Revilla, Fernando Espiga e Iñigo Gaminde. Mi agradecimiento a ellos por su colaboración.

Clip nº1

2008-03-25T07:59:00.000-07:00

Pieza. Micropieza. Pieza breve. Clip. Un video de entre 20 y 40 segundos.

- ¿Lo tienes?
- Lo tengo.

Aquí empieza la colaboración con EITB KULTURA. Cada semana les enviaré un clip que se pasará durante la emisión del programa. Imágenes, sonidos y una dirección web: http://docudisonancias.blogspot.com/
Esta es la primera pieza: máquinas y ruidos en los talleres de IMAR.

5 de marzo de 2008

Segunda propuesta (y tercera)

2008-03-25T07:57:00.000-07:00

Escribe Ricardo Antón de Amasté a propósito del anuncio para las empresas. Y como me parece muy interesante lo que dice y propone, lo copio y pego en este nuevo post que vuelve al tema del anuncio.

Ayer por la tarde estuve hablando también con Arantxa, coordinadora de Disonancias, sobre el contenido de las imágenes y llegamos a la conclusión de que había que buscar “otra cosa”. Todo esto de dar vueltas a la esencia de Disonancias y a lo que desde un spot se puede transmitir sobre el proyecto me parece muy interesante, por eso agradezco mucho vuestras intervenciones. Y si esto de las “disonancias” sirve para tratar de llegar un poco más allá (más allá de lo que uno había imaginado), bienvenidas sean.

Ricardo Antón:
“Veo el vídeo y no me trasmite la “filosofía disonancias” o al menos no lo relaciono con esas cosas que a mi me hacen sentirme identificado y participar con el proyecto (…).
Teniendo en cuenta que esta es una convocatoria para empresas, si yo fuese una empresa, creo que Disonancias debería aportarme: puntos de vista y escenarios de futuro distintos a los que desde el propio equipo de I+D se podría vislumbrar; otras metodologías; conexiones con otras realidades; testar y/o poner en valor la propia creatividad de la empresa; un jarro de agua fría; un puñetazo en el estómago; un electrosock; procesos, ideas y sensaciones; dar que pensar; descolocar; poner en cuestión lo incuestionable; contradecir lo que / a quien nadie contradice, incluso aunque sea sin razón (…)”.

Me recuerdo a mí mismo que el anuncio va dirigido a las empresas. En esta propuesta he dejado de lado las imágenes y me he centrado en las palabras. ¿Qué es para tí Disonancias? Es una pregunta que he hecho tanto a artistas como a empresas y en esta ocasión juego a montar esas respuestas sobre las imágenes de las oficinas de Labein-Tecnalia. Aquí van las versiones número 2 y número 3 (que son casi iguales salvo un apunte final).

28 de febrero de 2008

Hacer un anuncio

2008-03-25T07:55:00.000-07:00

Yo no soy publicista; no vendo nada con mis imágenes. Lo mío es otra cosa: la ficción o el documental en una pantalla de cine o en las paredes de Arteleku; inventar imágenes, momentos, tonos, repeticiones y proyectar a oscuras.
El caso es que Disonancias está preparando la edición 2008/2009 de su programa y que yo soy el encargado de realizar el video promocional que va a presentar a las empresas la nueva edición.
¿Cómo se hace un anuncio para Disonancias?
Hay dos frases que van a acompañar todo esto:
1. OTRAS CONEXIONES SON POSIBLES.
2. INTEGRA A UN ARTISTA EN TU EQUIPO DE I+D+i
Con estas instrucciones sobre la mesa, mi único criterio ha sido el siguiente: “Si yo no fuera yo y viera este anuncio en la tele, tendría que quedarme alucinado con sus imágenes”. Por lo tanto es ahí donde me he centrado, dejando de lado cualquier consideración “publicista”, narrativa o surgida de una tormenta creativa de ideas. Aquí lo que hay son imágenes y sonidos. Y dos frases al final que cierran 20 segundos de anuncio. Si con todo logro cierto “tono” creo que será ya suficiente.
Subo la primera prueba:

27 de febrero de 2008

Volver

2008-03-25T07:53:00.000-07:00

He estado desaparecido.
- Aquí: Festival Punto de Vista de Pamplona.
- Y aquí: La mano que mira la mano.
Pero ya he vuelto y espero que todo el tiempo dedicado a ver películas y a discutir sobre los nuevos formatos del documental tenga también su resultado en la película que estoy preparando sobre Disonancias. En el festival de Pamplona nadie se preguntaba cómo innovar sobre el guión, la realización y la edición del formato documental. Simplemente se presentaron películas innovadoras sin necesidad de demasiadas preguntas o teorías previas.

En esta pausa han sucedido también más cosas. Por ejemplo:
1.
He aprendido que Labein-Teknalia no es una empresa, sino un centro tecnológico de investigación. Les hice una visita y en breve empezaré a colgar imágenes. En mi cuaderno de notas la he catalogado como una empresa silenciosa que no es una empresa sino otra cosa.

2.
Hoy martes 26 de febrero y el jueves 28 de febrero el programa EITB KULTURA dedica un especial a Disonancias.

3.
El programa EITB KULTURA ofrece también a partir del marzo un espacio semanal en su programa donde presentaremos micropiezas relacionadas con Disonancias. Esta es la primera prueba, con imágenes tomadas en IMAR. En la tele las piezas se cerrarán con un rótulo que anuncia la página web de disonancias y este blog.

4.
También estamos cerrando un anuncio sobre la nueva convocatoria de Disonancias 2008/2009.

5.
He vuelto.

26 de febrero de 2008

Amasté

2008-03-25T07:42:00.000-07:00

Amasté+Lantegi Batuak.
Concepto a investigar: buscar nuevos espacios de relación entre Lantegi Batuak y el entramado social del territorio donde desarrolla su actividad (Bizkaia).

28 de enero de 2008

Las nubes

2008-03-25T07:37:00.000-07:00

Primera reunión con EITB en San Sebastián. Xabier Arizkorreta, responsable de la sede de Miramón, me cuenta entre otras cosas que los helicópteros de los hospitales de los alrededores aterrizan en el jardín de EITB. “Televisión y helipuerto”. Después visitamos los diferentes platós y estudios, que me recuerdan un poco a los decorados de cartón piedra de la última película de David Lych, Inland Empire. La tele por dentro y sin focos parece siempre de mentira. Y encontrarse en los pasillos con alguno de los presentadores de programas también tiene algo de ficción extraña.
- Hola.
- Hola.
Cruzamos una puerta sobre la que hay encendida una luz roja:“Estamos en el aire”. Y yo me acuerdo otra vez de los helicópteros. Dentro, un equipo de más de diez personas está grabando un sketch para una serie de humor. Alguien inicia en voz alta una cuenta atrás: “Veinte, quince, diez, cinco…”. No hay explosiones, ni nadie cáe a la lona. Al llegar a cero, las cámaras se encienden y los actores repiten una vez más el diálogo que se emitirá en el programa de la noche. Nosotros, en nuestro paseo detrás de las cámaras, caminamos tratando de no hacer ruido y hablando en voz muy baja. La televisión por dentro también está llena de gestos con las manos: silencio, empezamos, repetimos, una más, perfecto, aterrice usted aquí, etcétera.
La propuesta de EITB dentro de Disonancias tiene que ver con investigar el formato documental es sus diferentes áreas: guión, realización, edición y difusión. Hablamos un poco sobre hasta qué punto es posible renovar este género en la tele y terminamos escribiendo cuatro líneas de actuación:

1.
Encuentro con los responsables de ciertos programas relacionados con el formato documental.
Quiero realizar una serie de entrevistas a esta gente para preguntarles si es posible ofrecer nuevas formas de guión, realización, edición y difusión. Me interesa mucho saber hasta qué punto es posible o merece la pena tomar riesgos formales y de contenido en una televisión como EITB. También preguntar sobre las referencias de estos programas o sobre si se tienen en cuenta emisiones y propuestas de otras televisiones. Etcétera. En el fondo de lo que se trata es de saber si es posible o no una televisión creativa y disonante.

2.
Estar en la tele.
Estando reunido en un despacho de la sede de Miramón de EITB surge la propuesta de estar en la tele.
- Pero si ya estamos.
- No, pero en la tele de verdad.
¿Por qué no inventarnos un hueco para el proceso de creación del documental sobre Disonancias en la parrilla de ETB 1 y ETB 2? ¿Dónde podría ser? ¿De qué manera?
Hablamos del programa EITB Kultura y de sus piezas breves. Con el material que tengo y que voy grabando se podría hacer una pieza semanal (o cada dos semanas, habría que estudiar la periodicidad) y emitirla en ese programa. Quince o veinte segundos y la dirección del blog al final: www.disonancias.com/blog. Nada más. Pero eso durante los nueve meses del proceso. ¿Se podrá hacer? Xabier se ofrece a organizar una reunión con los reponsables del programa para estudiar la propuesta.

3.
www.elblogdedisonanciasdentrodelapáginadeeitb.com
Y ya que estamos hablando de “estar” y teniendo en cuenta el presente digital y las nuevas tecnologías, surge también la propuesta para que este blog esté presente en las páginas on line de EITB como un programa más. Junto con La noche de, Vaya semanita, Date el bote, Pásalo, Héroes, Politicamente incorrecto, etc., podría crearse un link para el programa Disonancias. Porque ahora mismo no existimos ahí. El blog está aquí, en Disonancias, pero falta su presencia en la otra mitad del proyecto: EITB.

4.
Anunciar el fin.
El final de la reunión gira en torno al final. A lo que va a suceder cuando los proyectos de Disonancias se den por terminados dentro de ocho meses. ¿Cómo se va a anunciar a los medios que Disonancias 2007/2008 ha finalizado? En las bases de esta colaboración entre Disonancias, EITB y yo se indica que soy el encargado de realizar un spot sobre Disonancias. La actuación número 2 de esta lista tiene mucho de hacer presente el proceso, pero en este caso hablamos de anunciar el final de todo esto. Yo ya tengo una idea aproximada de cómo va a ser ese spot de 20 segundos. ¿Una pista? Va a estar rodado en Súper-8. También hablamos de que a lo largo del proceso la presencia de Disonancias en los medios del grupo EITB (tele y radio) tiene que existir, pero eso es algo de lo que ya se ocupa la oficina de prensa de Disonancias.

Y ya. Termina la reunión. Las coordenadas aéreas de la sede de Miramón son Longitud 43º17′34,81″ N, Latitud 1º58′49″ W (330ft=110mts). Es un dato que también me ha dado Arizkorreta. Bajo hasta mi coche. Miro a las nubes. Vuelvo a casa.

11 de enero de 2008

Las manos/Eskuak/Hands

2008-03-25T07:34:00.000-07:00

5 de enero de 2008

Recetas urbanas

2008-03-25T07:31:00.000-07:00

1.
Leo en el suplemento El Cultural una nota respecto al trabajo arquitectónico de Santiago Cirugeda, que va a estar presente en Disonancias junto con la empresa Lanik de Guipuzcoa desarollando un proyecto sobre arquitectura transformable .
El texto lo firma Antón García-Abril y su último párrafo me ha llamado tanto al atención que lo copio ahora mismo en mi cuaderno:
“(…) Porque el sistema es tan poderoso que seguro que le llama para incorporarlo a su beneficio, tentándolo con actuaciones más normalizadas, incorporándolo a su provecho. No quisiera verte, Santiago, inmunizado por los poderes, dado que tu fuerza está en la condición de parásito, capaz de encender alarmas sociales y políticas que seguro tratarán de inmunizarse ante la feliz agresión que provocas. No sé si eres un héroe o un villano, pero sigue así”.
Imagino que durante algún momento del proceso de creación del documental viajaré a Sevilla para conocer a Cirugeda y a la gente de su estudio Recetas Urbanas (en los encuentros de la escuela de ingenieros de Bilbao pude ya charlar con Alejandro Bonasso, arquitecto uruguayo que forma parte de su equipo).
Quizá sea entonces cuando pueda preguntar a Santiago sobre todo esto de incorporarse o no y sobre su peculiar variación Bartleby que deja a un lado el “preferiría no hacerlo” para sustituirlo por un mucho más vital “hagámoslo hasta que nos digan que está prohibido hacerlo”.

2.
Aquí, la nota al completo:
Santiago Cirugeda, arquitectura antisistema.

19 de diciembre de 2007

Los tiempos

2007-09-14T09:48:00.001-07:00

1.
Estoy revisando estos días el material que grabé durante las jornadas de encuentros entre empresas y artistas que se dieron en la facultad de ingeniería de Bilbao a finales del mes de noviembre. He estado buscando salidas y entradas para comprobar las diferencias y similitudes con las películas de los pioneros y la única disonancia que he encontrado ha sido el manejo de los tiempos: los obreros de la fábrica Lumière ejercieron de actores al seguir las directrices del operador de cámara en lo referente al ritmo en que debían salir de la fábrica. En este caso en cambio, las salidas y entradas de los artistas y empresarios de la escuela de ingenieros de Bilbao se dieron sin ninguna indicación de mi parte. El montaje ha servido en este caso para dar cierto ritmo a las imágenes, pero la última secuencia, la de todos volviendo al interior, me ha hecho pensar en la importancia de cerrar las imágenes de una narración.

2.
Principio, desarrollo y final. Narrativa.

3.
Ya escribí algo acerca de las diferentes pruebas que hicieron los Lumière con la salida de los obreros de la fábrica: los hermanos cinematográficos buscaban una toma buena en la que tras la salida de los obreros, alguien cerrara las puertas poniendo así punto final a la película.
El último plano de las imágenes que he estado editando hoy es el que más tiempo me ha llevado. Y eso que no hay cortes. Pero he tenido que decidir qué hacer con esa entrada lenta, toma única, sin posibilidad de repetición y muy larga en comparación con el resto del montaje. Sé que si esto fuera una televisión al uso todo hubiera podido solucionarse con algo de música y montaje entrecortado. Muy bien. Pero esto no es una televisión al uso, sino un cuaderno de notas. Todos tenían que entrar al edificio y el único final posible era el de ese espacio ya sin nadie. Si hubiera dado instrucciones a todos para que entraran rápido, todo hubiera terminado a su tiempo y el plano sería “perfecto”.
Sin instrucciones en cambio, el plano es mucho más verdadero. Lento, pero verdadero. Y disonante, que es lo que se trata.

4.
Que nadie se preocupe, yo me entretengo con estas cosas.

15 de diciembre de 2007

Diccionario

2007-09-14T09:46:00.000-07:00

Repaso el Diccionario de lugares comunes que Gustave Flaubert comenzó a elaborar en 1850 y me pregunto si las cosas han cambiado mucho desde entonces. Y es que a veces parece que no.
El escritor francés se propuso con su catalogue des opnions chic recoger los tópicos de la mentalidad de su época.
Copio dos de sus entradas:

ARTISTAS:
Todos unos vividores/Acaban en la beneficencia/Alabar su desinterés/Sorprenderse de que se vistan como todo el mundo/Ganan sumas astronómicas, que dilapidan/Se les suele invitar a comer fuera de casa/A lo que hacen no se le puede llamar trabajo.

EMPRESARIO:
En la jerga de los artistas significa director/Siempre precedida de la palabra hábil.

7 de diciembre de 2007

Sin título es el título (por ahora)

2007-09-14T09:45:00.000-07:00

1.

2.
Todavía no sé cómo se va a llamar esta película. Ni el ritmo que va a tener. Ni su duración. Lo que sí puedo escribir es que en ocasiones este cuaderno avanzará despacio; en otras en cambio lo hará muy rápido. Como ahora mismo.
Paso de las imágenes primigenias de los Lumière a las imágenes contemporáneas de un director que quizá también tenga algo de primitivo. Hablo del finlandés Aki Kaurismäki. He estado revisando el comienzo de su película Sombras en el paraíso (1986) y he atravesado de un salto 90 años de historia del cine: de la salida de la fábrica de aquel cine francés de los orígenes a la llegada y salida de otra fábrica en Helsinki. Y a pesar de las diferencias entre una imagen y otra, creo que no hay tantas diferencias. Es más, se me ocurre pensar que una primera lección de cine podría resumirse con esas dos secuencias que tienen en los trabajadores y en una fábrica su argumento esencial. Blanco y negro/color, toma única/montaje, cine mudo/cine con sonido directo y música.
Con la de los Lumière diría: “El cine era esto”.
Con la de Kaurismäki digo: “El cine sigue siendo esto”.
Creo que el resultado final de mi proyecto de película documental aún sin título va a estar cerca de las imágenes de los orígenes y de las imágenes de lo contemporáneo (que al final son casi las mismas que las de los pioneros)

3.
Los artistas ya han llegado. En breve me tocará visitar las empresas. Grabaré voces, máquinas, planes, proyectos. Después veré qué sucede cuando los artistas y empresas comiencen a hablar al mismo tiempo. Entrarán y saldrán muchas veces. Yo seguiré grabando. Volveré una y otra vez a los artistas, a las fábricas, a sus lugares de trabajo. Al final se hará de noche, todos volverán a casa, se cerraran las puertas, alguien apagará las luces. Y todo quedará a oscuras. Todo quedará iluminado.

29 de November de 2007

Mirar a cámara

2007-09-14T09:43:00.000-07:00

1.
CARA A:

2.
ARTISTAS DE DISONANCIAS 07-08:
- Álvaro Castro+Fran Gallardo.
- Recetas urbanas: Alejando Bonasso+Santiago Cirugeda.
- Amasté: Oihana Bonilla+Ricardo Antón+Javi Modino.
- Ania Bas.
- Mariano Maturana+Consol Rodriguez.
- ReD: José Pedro Sousa+Marta Malé.
- Daniela Bershan.
- Cuantics Creatives: Diego Soroa+Carmen Paz+Belen Butragueño.
- Víctor Iriarte: “Hola, mi nombre es Víctor Iriarte, voy a trabajar con EITB y no salgo en estas imágenes porque estoy detrás de la cámara grabando todas estas imágenes”.

3.
SIDE B:

27 de noviembre de 2007

El otro lado

2007-09-14T09:42:00.000-07:00

1.
Este cuaderno es una película.
Una película lenta, rara, breve, larga, rápida, invisible, en proceso, con título, sin título, en blanco y negro, muda, con banda sonora, sin fin, en colores, clásica, táctil, en 3-D, en 2-D, plana, montañosa, underground, bajo el agua, con paraguas, en coche, con la cámara al hombro, dubitativa, ausente, en primer plano, con trípode, rodante, enfocada, equilibrista, iluminada, abismal y con un cartel de fin en el que cuando todo termine se pondrá leer que todo ha terminado (y con un cartel de fin en el que cuando todo termine se podrá leer que nada ha terminado).
Durante nueve meses voy a estar grabando y editando la relación entre los artistas y empresas participantes en la tercera edición del proyecto Disonancias 07-08.
Apago ya las luces de todo esto. El proyector está en marcha.

2.
Me acuerdo de los hermanos Lumière.
A veces es necesario recordar el momento en el que se inició todo, por eso recupero y repaso las imágenes que los padres del cinematógrafo rodaron en 1895 a la salida de su fábrica. Quizá toda la historia del cine podría resumirse en esa distancia y narrativa que existe entre las llegadas y las salidas de los personajes.
De los obreros y obreras saliendo de la fábrica paso a los artistas de Disonancias llegando a Bilbao e iniciando sus primeros contactos con las empresas con las que van a trabajar durante nueve meses. Y me da la sensación de que en esencia no hay tanta distancia entre unas imágenes y otras.
Relentizo y observo con detenimiento esa película mínima de los Lumière y anoto en mi cuaderno lo que sucede cuando aparentemente no está sucediendo nada: ¿Quién da la señal para que abran las puertas? Las cuatro primeras obreras que salen de la fábrica no tienen del todo claro si dirigirse hacia la izquierda o hacia la derecha, alguien mira a cámara, un obrero da dos palmadas para llamar a un perro, que sale saltando y que termina siguiendo a otro obrero que va en bici, hay gente que parece tener más prisa y otros en cambio avanzan tranquilos, cuando ya casi todos han salido y las puertas comienzan a cerrarse, el perro entra en cuadro cabizbajo y alguien desde la parte derecha vuelve corriendo hacia el interior de la fábrica. ¿Por qué? ¿Quizá ha olvidado algo dentro? La película termina.

3.

4.
Creo que en esencia se trata de observar. O al menos considero ese gesto como mi punto de partida. Me acuerdo ahora de Perec, de Georges Perec, y de su libro Tentativa para gotar un lugar parisino. El escritor francés pasó tres días en la plaza St. Sulpice de París anotando en su cuaderno todo lo que observaba en el lugar: un autobús, un hombre llevando alfombras, una señora con un perro, gente corriendo, etcétera.
Pero de la lectura de esas anotaciones casi científicas se deriva algo que va más allá de la suma de objetos y personas que ocuparon la plaza St. Sulpice de Paris durante aquellos tres días de 1974.
Paseo ahora mismo desde la película de los Lumière a la plaza en la que Perec ideó su libro. Y anoto las intenciones que llevaron al escritor a experimentar la observación durante tres jornadas para tenerlas muy presentes a lo largo de toda esta película:
“Un gran número de cosas que hay en la plaza Saint-Sulpice, si no la mayoría, fue descrito, inventariado, fotografiado, contado o enumerado. Mi objetivo en las páginas que siguen ha sido más bien describir el resto: lo que generalmente no se anota, lo que no se nota, lo que no tiene importancia; lo que pasa cuando no pasa nada, salvo tiempo, gente, autos y nubes”.

23 de noviembre de 2007

Disonanciabecedarium

2007-09-14T09:25:00.001-07:00

Art, Bideoa, Click!, Dreams, ¿Empezamos?, Free, Gestos, Historias, Imágenes, Joystic, Km, Lantegiak, Miradas, New, Ñiiiiiiii, Organic, Plasmodia, Questions, Resumen, Sareak, Team, Us, Versus, Wii, X-Men, Yes?, Zzzzzzz…

- ¿Empezamos?
- Sí, empezamos.

22 de noviembre de 2007